专访寿光籍画家林滨：素手绘心源 只为心中那份情缘

　　林滨：原名董汉强，寿光市稻田镇西稻田人，是刘海粟、潘天寿和梁贤萍的流派弟子。原江西电子信息学院优秀教师、江西美术学院院长助理。获2010年中国美术名家绘画金奖，2015年作品进入书画市场，现任职于东北大学。

　　艺术启蒙与家人的支持分不开

　　春节假期，记者见到了从东北大学回家过年的林滨，谈起他的绘画艺术之路，本不善言辞的他却滔滔不绝。林滨告诉记者：“我从小就喜欢中国的绘画艺术，这也许就是人们常说的天性吧!记得小时候看见墙上的年画和商店里的小人书就喜欢得不得了。那时，就用铅笔照着临摹，当时还画得像模像样。我的绘画道路更与我的家人支持分不开，记得小时候我的父亲和母亲到别人家去作客，看到好的年画和挂历，就向人家要来送给我，让我临摹。随着年龄的增大，弟弟和妹妹也知道我喜欢画画，他们也千方百计支持我走上艺术之路。真正走上绘画道路，是我考上江西美术学院美术系，也就是现在的江西师范美术系，系统学习美术专业的四年，以及遇到各位艺术老师的指导和教导是分不开的。”

　　名师指导让他受益匪浅

　　2005年，江西博物馆举办了一场徐悲鸿画展南昌特展，林滨有幸在徐悲鸿儿子徐庆平先生的引荐下，在画展的第二天见到了德高望重的徐悲鸿夫人——廖静文老师。“刚进休息室，就见廖老师从沙发上站起跟我打招呼,她是一位慈祥、文雅的老人，虽然已经82岁高龄，仍然坚持不懈地传播着徐悲鸿的艺术精神。寒暄过后，我只说是一位书画爱好者，没敢说自己是刘海粟流派的，因为徐悲鸿先生和刘海粟教授在绘画历史上有一段很大的恩怨。我拿出自己的一幅作品《梅花》让廖老师给指导。她盯着画面，一手抚摸着画中梅花枝干，略带着惊讶的口气说：‘年轻人，你笔力不俗，你这花瓣怎么画出来的呀?’我真是受宠若惊，是不是廖老师在考验我呢?我告诉廖静文老师这花瓣调了至少三种色彩，技法上用的是独创的转笔。廖老师连连点头，并鼓励我说‘受教了受教了!不要放弃，要坚持你的创新’。她还说：‘画梅花时多注意小枝的穿插，小枝最见水平，可以说决定着画面的好坏，就像悲鸿画马蹄一样，马蹄画的好不好，直接决定着作品的成与败，记得悲鸿说过，画马蹄就像画女人的高跟鞋，马虎不得’临走时，我与廖老师愉快地合影留念，廖老师还让徐庆平先生赠送了我一本她写的传记《徐悲鸿一生》。事隔多年，这一幕还像在眼前，让我受益匪浅。”林滨感慨道。

　　二十年磨一剑，所绘笑佛、墨猴、古梅精彩呈现，风格独步画坛

　　林滨告诉记者：“特别是跟随刘海粟的弟子梁贤萍院长学习绘画受益最大，直到留校任教一直跟梁院长学了六年，这时期不仅研究了中国的美术史、绘画史，还吸收了老一辈画家和当代画家的各种技艺和风格。把北方画梅的写实特点与岭南画派的没骨画法融为一体，形成了自己绘画上的独特语言。在这基础上又把中国的禅画和画‘猴’的绘画史和技法进行了研究和创新，渐渐形成了自己的面貌。这20多年的绘画经验就是吸众家之精华，融自己之笔墨，探艺术之美学，走自己之道路。作为一个青年画家，要有历史担当和责任，把最美好的才华用画笔展现给大家，继续努力攀登艺术高峰，向著名画家徐悲鸿、齐白石、李苦禅等老一辈看齐，要大刀阔斧闯天下，我用我法画心源。”

　　二十多以来年，林滨潜心研磨书画，风住尘香，终得心源。他的作品融佛家之禅意、道家之哲学、儒家之文化，让人回味，所画“笑佛、墨猴、古梅”精彩呈现，风格独步画坛，只为心中那份情缘。