杨晓阳235幅丝绸之路题材精品亮相中国画节

　　4月19日,记者了解到,中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳以丝绸之路为题材创作的235幅精品,包括两幅长卷壁画《丝绸之路》和水墨画《社火》将亮相中国画节,展现他坚实全面的绘画功力以及写意水墨的突破与创新。

　　《社火》趣味盎然

　　丝绸之路——从写实到写意杨晓阳美术作品展将亮相中国画节,共分为生活写生、主题探索、丹青意蕴、水墨精神、手卷线稿五大部分。

　　长64米的《丝绸之路》全景式地展现了汉唐时代中外文化交流的盛大场面,犹如一首浪漫的长诗,融汇了汉赋的铺陈排比、唐诗的典丽高华和西域的奇情异彩。长31.5米的《社火》是杨晓阳2016年的水墨新作,描述的是甘肃苦水传统社火的情境,画面古朴,气韵雄沉,虽不施彩,但场面宏大,节日的热烈氛围丝毫不减。杨晓阳以略带抽象的手法描绘画面上大量的人物,使整件作品有一种稚拙之感,宏大之余更显趣味盎然。

　　2000年,杨晓阳开始致力于写意水墨画的探索和研究。他的水墨画不仅在造型上进行了大跨度的变形,还在构图上具有平面构成的意味。这种表达方式看似吸收了现代艺术的因素,实际上是对中国传统造型方式的现代演化,其中包含青铜器、汉画像石等方面。在依照中国传统造型法则吸收现代艺术形式语言的同时,杨晓阳的水墨画仍遵循了传统中国画以书入画的原则,将书法用笔糅入线条之中,使之画面更具变化和韵味。杨晓阳的水墨画在当代水墨艺术家中独树一帜。

　　重彩作品分三类

　　与黑白水墨相比,色彩往往展现出一个艺术家的浪漫情怀,而且色彩语言本身不仅是艺术家进行艺术表达的重要手段,也蕴含了艺术家的思想与观念。杨晓阳出生于美术世家,在西安美术学院经过本科、研究生的系统学习,打下了坚实的绘画基础。作为土生土长的西北人,古长安悠久文化的影响和熏陶,也对他的艺术创作产生了深远影响。

　　纵观杨晓阳的重彩作品,大致有三种类型:学习传统的青绿重彩、融汇中西的现代重彩和借鉴壁画因素的写意型重彩。杨晓阳的写意型作品把色彩作为一种意境的烘托,使线描的塑造作用融入这种意境中,从而给人苍莽、遥远的历史想象。

　　自20世纪80年代起,杨晓阳就开始关注色彩语言及其表现力问题,并在一系列大型作品中进行探索。这些以中国传统青绿为主的早期作品在色彩上突出了其清雅、高古的格调,而进入90年代后又几乎同时开拓出中西融合型和重彩写意型两个方向。他中西融合型作品在中国传统色彩用法基础上融入了西画的色彩原理,通过借鉴西画色彩的科学性与光感增强了画面的空间感与视觉表现,并在中西艺术的交融、转换、对比之间,构建起一种场面宏大、色彩瑰丽的艺术空间。